中国艺术市场的世界比较

艺术市场是一个没有一个很好参照物来衡量的艺术品价格的虚拟性空间。艺术品也是一个没有任何的实用价值的商品，自从它诞生的那一刻起就很不协调的立于各种实用商品之上。

社会分化是导致艺术品升值的主要因素，也就是有产者在满足基本生存条件并且有富余的情况下顺应发展起来的一种无用商品。艺术品的升值空间在有产者的独占下显得尊贵且富有生命力。我认为人类发展到现在都在追求满足自己的食欲和本身应具有的性欲，艺术是在这两个都满足且富余而顺应产生能辅助后一种欲望的必然存在。

而社会的继续发展，体系的健全完善，人类两个问题基本解决之后。这种必然存在成为了更多人所追求的东西，“唯有达人养艺人”这样艺术家称为了一个生产劳动者（且不谈艺术家本身的文艺升华）。有产者和生产劳动者也就是艺术家自从开始就是有矛盾的，这样一个矛盾与其他劳动者的矛盾是一样的，看过电影《带珍珠耳环的少女》的人都会很明显的感受到这种阶级矛盾。而艺术品的独特性也会在占有者的资本空间内有了高于生产时间和生产劳动的价值，这样艺术品的非市场性也很直接的表现出来。

真正艺术市场的产生应该是生产资料和剩余价值极度充足的时候出现。约在公元前5世纪，在希腊的特尔费·奥林帕斯神殿里，有一座收藏各种雕塑和战利品的宝库，它被博物馆界视为博物馆的开端。在其后相当长的时间里，博物馆只是供皇室或少数富人观赏奇珍异物的收藏室。到18世纪末，西欧一些国家博物馆相继建立，并向公众开放。这样艺术品的市场性被确立下来，而博物馆的建立也充分说明了艺术品的单一价值性也不可仿制和替代。近代博物馆的建立也代表了艺术市场的真正建立。

20世纪以前艺术市场是一个很稳定的发展阶段。进入二十世纪，艺术市场已经发展的很完善，同时资本的急剧积累，生产工具的提高也使更多的人有了剩余的可以追求其他的资本。艺术家于是也改变了“唯有达人养艺人”的局面，艺术家的独立性体现出来，艺术市场在20世纪空前活跃，而艺术流派也在没有束缚的状态下蓬勃发展期来。

绘画方面，随着凡高的死亡也标志着“唯有达人养艺人”养艺人局面的彻底崩溃，印象派，后印象派，立体派，野兽派，表现主义，未来派，抽象艺术，超现实绘画等。我个人认为20世纪50-60年代的波普艺术在商业上的极大成功是物质极大富余，艺术家极大个体，消费主义极大加强的最好艺术市场体现。波普艺术家Andy Warhol对二十世纪艺术市场起了推波助澜的作用，他提出了“艺术不必手工制作”的著名主张，最有名的作品是大批制作的玛丽莲·梦露丝网版画，这些画组成的“版画走廊”探讨了大众文化和艺术之间的关系，成为波普艺术运动中的最强音。他的出现是艺术市场二十世纪绘画市场的一个转折，他的贡献也是不可磨灭的。

音乐方面，科技的发展让音乐有了记录方式。政治上随着黑奴人身自由的解放，让他们简单的音乐进入了整个的资本社会，并且在进入二十世纪后一举超过了古典音乐，通俗音乐的诞生让音乐艺术在瞬间征服全世界。音乐的可复制也导致了音乐市场的极大发展性。自身流派在黑人的发展下摇滚乐，说唱乐，爵士乐等等也大大增加了音乐的不同受众群的可选择性。披头士乐队(The Beatles，又译甲克虫乐队)毫无疑问是流行音乐界历史上最伟大，最有影响力，拥有最多歌迷，最为成功的乐队。披头士乐队对于流行音乐的革命性的发展与影响力无人可出其右，对于世界范围内摇滚的发展做出了非常巨大的贡献，影响了自60年代以后的数代摇滚乐队的音乐和思想，直接影响了摇滚乐的变革和发展，在英国，披头士乐队更是影响了60年代至今几乎每一支乐队的形成和发展。而乐队中四名伟大的音乐家，特别是约翰·列侬(John Lennon)和保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)，对于世界各个角落的后辈摇滚歌手及音乐创作者们的影响持续至今。披头士乐队在上个世纪六十年代引领了轰轰烈烈的，被美国称为“英国入侵(British Invasion)”的音乐文化入侵浪潮，从根本上冲击了美国音乐的基础，彻底埋葬了“猫王”埃尔维斯·普雷斯利(Elvis Presley)的王朝，统治了美国唱片市场，并影响了此后美国本土流行音乐的发展道路，对于美国唱片工业冲击形成的影响，时至四十年后的今天仍能找到遗留的痕迹。

“大众文化和艺术之间的关系”也很必然的体现出在这个社会分化后的人人需要艺术的基本追求，艺术市场的繁荣也是勿庸置疑的。

但是当谈起中国的艺术市场，我们只能参照资本主义国家艺术市场变革的阶段，政治压倒一切的现实性不是很短时间内就会变掉的，这样艺术市场也只是在摸索中进行。而市场监管的不利导致中国艺术的外流也很残酷的说明了这一点。绘画，社会的急剧资本积累让每个人无暇顾及美术品，鉴赏力的贫乏也是国画等传统艺术失落的主要因素。改革开放后，“85美术新潮”中国前卫艺术家用短短的几年将西方现代主义过了一遍让中国艺术品终于能很光明的站到世界市场。同时对于国内艺术市场的建立也起了一定的作用。进入二十一世纪民间资本的进入私人博物馆的建立也是中国艺术市场完善的一个标志，南京的“四方美术馆”就是一个简单的例子。

音乐方面，我们还没有一个健全的模式来拓展市场，港台的大部分市场占有量也充分说明，国内宣传等硬件因素跟不上，这样也导致国内自我市场的待开发性。也充分现出国内市场的弊端，包括教育，政治等因素。

找其最主要原因无非是社会发展并没有达到两种欲望的满足并且富余的状态。大变革的状态也会很快的证明一个稳定健全的市场的诞生。